粉彩瓷何以成為 “最貴”中國瓷器？
來源： 江南都市報 | 日期： 2024年12月19日 | 制作： 肖琳琪 | 新聞熱線： 0791-86849110
本報《非遺之光》直播欄目本周六走進景德鎮(zhèn)，與國家級非遺傳承人傅長敏面對面
陶瓷（china）代表中國文化，在藝術品市場上各個朝代的瓷器中，成交量最高的是清代瓷器，特別是粉彩瓷器作為中國四大名瓷之一，更是成為中國瓷器成交價最高紀錄的保持者。2010年英國拍賣行拍出的清乾隆年間粉彩鏤空“轉(zhuǎn)心瓶”，以折合人民幣5.54億元的高價一舉刷新了中國古代陶瓷藝術品拍賣紀錄，這一成交價還成為全球范圍內(nèi)中國藝術品交易的最高價格。2006年，景德鎮(zhèn)手工制瓷技藝（粉彩瓷），被國務院列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
在300多年的發(fā)展歷史中，粉彩瓷為何能獨占鰲頭，成為“最貴”的中國瓷器？12月21日（周六）下午，江南都市報《非遺之光》直播欄目走進國家級非遺傳承人傅長敏的藝術工作室，帶領讀者一起探究景德鎮(zhèn)粉彩瓷的“前世今生”。
文／江南都市報全媒體記者段萍 圖由受訪者提供
傳承
陶瓷世家，
賦予粉彩瓷藝術生命
據(jù)史料記載，粉彩瓷有“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆”之說。有著300多年歷史的景德鎮(zhèn)粉彩瓷，是在五彩的基礎上發(fā)展起來的，由景德鎮(zhèn)御窯廠畫師首繪。
傅長敏出生在景德鎮(zhèn)的陶瓷世家，“我們家做粉彩瓷已經(jīng)有100多年歷史，我爺爺?shù)陌职质亲鎏沾少I賣的，爺爺畫粉彩，奶奶填粉彩，他們經(jīng)營的是景德鎮(zhèn)家家戶戶都有的那種‘前店后廠’模式，后來傳到我爸爸這一代，他將粉彩瓷的技術更加發(fā)揚光大了”。
粉彩是景德鎮(zhèn)釉上彩繪形式里的一顆璀璨明珠，經(jīng)過玻璃白粉化的各種彩料在白釉瓷器燒成的釉面上勾繪出濃淡的色調(diào)，效果粉嫩清逸、淡雅柔麗。粉彩瓷經(jīng)過不斷突破，形成具有時代性的美感，尤其是珠山八友等人將集詩、書、畫、印的藝術語言與陶瓷裝飾（書畫）有機結合，使粉彩瓷上升到文化與學術的層面。
傅長敏的父親傅堯笙，是中國陶瓷美術大師，中國畫家，1978年被授予“陶瓷美術家”稱號。1980年，其作品《江山如畫》《春風又綠江南岸》被國家領導人在訪日時贈送給日本首相；1986年，長軸畫《明代制陶圖》參加全國旅游工藝品展評，一舉奪得金牌獎；大型粉彩薄胎碗“貴妃出浴”等被國內(nèi)外大型博物館收藏。
傅長敏表示，其父親賦予了粉彩瓷藝術生命，“他一直認為陶瓷制作技藝要為藝術服務，藝術家在創(chuàng)作中表達了什么，這才是最為關鍵的，而不僅僅是掌握和熟悉技術”。傅堯笙在古典文學、詩詞曲賦、書法、篆刻等方面均有較高造詣，他倡導藝術家應該是讀書人，只有多讀書，充實內(nèi)心世界，才能夠有更深刻的思考，和取得不斷突破自己的進步。
創(chuàng)作
藝術作品，
一定要有思想和靈魂
傅長敏自幼在父親傅堯笙的藝術熏陶和嚴格指導下，學習素描、水粉畫、國畫及陶瓷繪畫。1986年，師從中國美術學院中國山水畫家孔仲起、卓鶴君等學習山水繪畫，形成了自己獨特的藝術個性。其人物畫作品無論構圖、色彩都非常素雅、清新，人物形象生動傳神，格調(diào)高雅脫俗。山水畫用筆靈動、形神交融、山色氤氳、意境深邃。
傅長敏透露，在父親的影響下，自己從小就愛看書，“我從小讀《紅樓夢》，所以這部名著對我的影響很大”。傅長敏創(chuàng)作的瓷繪紅樓夢十二金釵獲紅學泰斗馮其庸老先生首肯，并獲題字《百年傅氏瓷繪紅樓夢》。“我畫《紅樓夢》時，可以把里面的細節(jié)繪畫得很細致，因為只有你讀了這本書，讀懂了，才可能去理解里面的故事和內(nèi)涵。”
傅長敏擅于從詩詞歌賦和戲曲典故中汲取創(chuàng)作的營養(yǎng)，精于根據(jù)彩飾工藝的特質(zhì)和時代審視的標準，去展示仕女的美感效應，并寄寓、抒發(fā)自身的意念和情感，從而為仕女圖罩上社會文化的氛圍，更添一種光彩。“用粉彩來表現(xiàn)中國古代仕女尤其貼切，符合審美要求。游絲細線刻畫出衣袂飄飄，突破性地使用淡雅的面部粉彩，使之更完美地表現(xiàn)人物的特點。其工藝特點與紅樓夢十二金釵的人物屬性，高度協(xié)調(diào)統(tǒng)一，用來表現(xiàn)紅樓夢人物最是貼切，人物個個富麗典雅，有大家的風范。”
2017年，傅長敏花費一年時間創(chuàng)作了3米長卷瓷板畫《絲路情緣系列》。她通過回望歷史，用漢高祖劉邦的“白登之圍”、解憂公主等故事，講述幾千年前中國是如何打造和繁榮絲綢之路，如何讓這條連通世界的路走得更通暢。
“在創(chuàng)作前，我首先要了解作品背后的歷史，了解每個人物的性格，這樣展現(xiàn)出來的人物才是有血有肉和鮮活的。《絲路情緣系列》里有20多個人物，他們來自不同的民族，表現(xiàn)出來的動作、面部表情都是不一樣的”。傅長敏坦言，在藝術創(chuàng)作上，作品一定要有思想和靈魂，“這也是我一直尋求突破的方向”。
創(chuàng)新
與時俱進，
讓傳統(tǒng)文化在當下“復活”
2012年，傅長敏成為第四批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目景德鎮(zhèn)手工制瓷技藝、傳統(tǒng)粉彩瓷制作技藝代表性傳承人。當年傅長敏父親在傳承粉彩瓷時，強調(diào)陶瓷作品的藝術性，她則在繼承父親的藝術風格上，運用了現(xiàn)代設計元素，讓粉彩瓷更具現(xiàn)代審美的氣質(zhì)。
她透露，曾經(jīng)學習的現(xiàn)代設計對她當下的藝術創(chuàng)作很有幫助，“我是從學習傳統(tǒng)中來，沒有傳承的創(chuàng)新是空中樓閣，所以我用符合現(xiàn)代人審美的方式來呈現(xiàn)作品”。
對于景德鎮(zhèn)陶瓷技藝在當下的傳承，傅長敏強調(diào)，必須讓傳統(tǒng)文化在當下“復活”，“我們曾提出過無消費不傳承，首先要得到市場的認可，景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)陶瓷技藝就能傳承下去”。
中國傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會里該如何創(chuàng)新發(fā)展？傅長敏認為，要有文化自信，要依然保持鮮明的中國傳統(tǒng)特色和文化內(nèi)涵，“非遺保護的就是文化差異性”。而在歷史的長河中，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，生活的改變，很多非遺技藝慢慢“消失”，傅長敏表示，這需要找到一個連接點，讓它既保持傳統(tǒng)，又適合現(xiàn)代人的生活，“這就是我們要思考的問題，要求非遺傳承人要打破固化的思想，與時俱進。”
值班編輯：傅藍天
值班審核：周艷華
值班編委：鄭榮林